>

[人物專訪]2D+3D,5D設計人最無敵─歐立利空間設計部副理許美鳳Amy

你愛看雜誌嗎?財經雜誌、八卦雜誌、電影雜誌、時尚雜誌,你閱讀的雜誌跟你是哪類型人息息相關。

那,身為100%的展覽人,又該看什麼雜誌呢?

《活動平台雜誌》是台灣唯一針對展覽、會議、行銷與活動議題,進行深入報導的雙月刊,最適合會展活動的專業人士+熱情響應的會展青年。

第74期《活動平台雜誌》以「設計玩出大創意─創意魔法團隊」為題,介紹我們歐立利空間設計部最資深設計師Amy。從歐立利設計團隊的核心優勢及專業談起,帶出成果案例及個人設計生涯發展,從設計中了解會展活動的設計趨勢、設計團隊的顧客服務,以及如何結合業務、工程,及合作廠商的力量,共同完成每次的挑戰,創造每一場精彩的演出。讓我們來重點瀏覽訪問內容吧!

展覽空間設計師作品 (1)

作者:丁瑞愉

 

深入而全面的思維才是最有力的設計

我常說,我們是5D人,也就是專業無敵的全方位設計人。」在歐立利台灣公司的空間設計部門已經有十年資歷的Amy說,因為MICE Designer與一般的空間設計不同,除了要面對快速變遷的潮流與時間、成本、預算的挑戰,還要能精準掌握企業的特色與客戶的訴求,包含了2D的平面設計概念與3D的立體空 間專業,但,這就是身為會展設計人最引以自豪,也樂在其中的地方。

許多人以為「設計」只是一種美感的專業表現,但其實設計創意的產生,並非漫無目的的發想,而是非常實際的目的考量。Amy表示,廠商參展有兩大目的:一是塑立形象,二是推廣商品,設計要達到客戶的目標,才算完成使命。而且由於會展設計需要接觸各種不同產業的廠商,研究客戶的企業形象與商品就是設計師產生創意的首要靈感來源,在透徹了解客戶特色後,才能透過專業設計思考,將會展中要傳達的訊息轉化為空間語言,用空間襯托、展現特色,然後達到行銷的設計目的。

快速」也是會展空間設計跟一般商業空間設計不同的地方。Amy表示,會展空間設計進場時間常常都是兩三天就要完成,而且非常密集,例如:電腦展期結束就換建材展,緊接著再換五金展,而一個國際化的設計公司所接的設計案,又常常會有國內展與國 外展同時並行的情形,所以設計師對場地的思考與時間的排程都要能夠掌握好。

尤其是國外的展覽,還要考量到當地的材料」Amy說,有時,因為展覽國家的不同,國情不同、材料也不同,設計師必須先了解當地可用的材料與民俗風情,才能順利的落實設計創意。當然,以歐立利集團來說,因為有商務部可以協助設計師蒐集當地資訊,為了落實創意若有特殊的材料需求,除了商務部之外,也會有集團內以先進材料租賃為服務的「歐金鋼」可以提供協助,因此,身為歐立利的設計師可以因應各種趨勢需求,發揮創意。

而會展設計師的專業能力是必須全面性的思考,為了因應競圖的需求,設計師的專業能力除了精通技 術面的電腦繪圖外,還要有快速靈活的創作思考力和轉換力,還必須從各角度選擇施作的運用材料(包括:木工、電工、燈光音響、組合架、方柱、Truss、壓克力、玻璃、美工、海報⋯)。如此,才能達到整合設計的一體性目標。

 

用專業創造價值就能讓客戶一次買單

創意,是要解決問題的,也要為客戶創造價值。」舉例來說,2014 年 FEDERAL 60周年的展覽,因為有特定的週年意義,所以「60」的字樣就必須成為視覺的焦點,企業形象的傳達與色彩及弧線的動感緊密的結合在一起,而因為客戶的產品是各式各樣的輪胎,尺寸大小不一的產品如何陳列才能讓展示面乾淨、整齊,又達到速度感的視覺訴求,就是考驗設計師的功力。「那時,我就利用線條的弧形創造速度感,從地板延伸到壁面,搭配色彩直到企業LOGO。」這簡潔有力的設計,便得到客戶很高的認同。

有時,客戶在會展時抽到的攤位基地不是很完整,Amy 也會用她的設計解決問題,例如:SUNON 2015在紐倫堡(SPS Nuremberg)的設計案,攤位的基地在轉角處被切成兩半,為了解決這個問題,Amy就巧妙的利用客戶風扇產品的概念,以圓弧線條層層串聯空間區隔,不但化解了原本的問題,還延伸了視覺,帶入企業識別,讓客戶眼睛一亮,馬上拍板定案。

展覽空間設計師作品 (3)

 

有時,也可跳脫企業形象的元素,利用立體切割創造空間的吸睛度。例如:BenQ 2016年在法蘭克福的燈具展(2016Lighting+Building Frankfurt),Amy便利用”Q”的字型概念切割空間,讓參展者遠遠的就看到企業標誌,也考量了燈具展示需要的光線氛圍與消費者實際應用在自家空間時,有可能搭配的壁材,因此,也讓客戶覺得十分貼心。

展覽空間設計師作品 (4)

Amy 認為:「好的設計,就是要幫客戶設想他的需求,也不是完全按照他說的去做,一定要多層面的幫客戶想:如何讓他更好?不然就只是一個美工而不是設 計師了。」也因此,Amy 成為客戶與公司老闆十分器重的設計人。(完整介紹請點這裡)

 

從專訪內容感受到Amy專業的一面,但其實真正的她是個樂於分享、熱情活潑的大姐姐,就讓我們貼身採訪她私底下的一面吧!

Q1 請和我們分享你的興趣?

A:我喜歡運動!打籃球、跳舞、健走和騎腳踏車都喜歡。週末會去河濱公園健走或騎腳踏車,一個人邊聽電音邊專注的運動,運動讓我覺得有精神、流汗完也很舒服。

說到音樂,不知為何我從小就喜歡聽西洋流行音樂,可以說是邊聽音樂邊看書邊長大,現在超愛世界最頂尖的DJ如:Tiësto、Avicii、Armin van Buuren等。音樂是我的生命,沒有音樂的人生會變得很無趣!(讓我們插播一下她的愛歌)

 

還有,我覺得吃是一種享受,偶爾去吃高級料理體驗不同氛圍,但大都是吃自己做的料理,比較健康。而且,我最喜歡的一句話也跟食物有關:「時到時擔當,無米才煮蕃薯湯」,不要事先預想工作的困難度,掛在心裡讓自己不舒服,等事情到來再認真把它完成。

▼Amy私廚料理大公開(左一的紅燒牛肉麵聽說是可以開店做生意的等級)

展覽空間設計師作品 (9)

 

Q2會展產業步調快速,面臨的工作挑戰大,該如何平衡工作與生活?

A:與其說平衡,倒不如說將工作和生活互相融入──在家可以想設計,在公司也可以享受在家的輕鬆感。怎麼享受呢?像我就把健身器材放在公司,沒靈感時就靠運動激盪腦力;或是在公司煮飯,享受在家的自在感。

展覽空間設計師作品 (10)

設計師不管走到哪裡都可以思考設計:搭捷運通勤時可以用手機瀏覽網路上的設計作品、回家途中特地繞路到百貨商圈欣賞時尚的櫥窗設計,乃至走路或騎腳踏車時都可以思考。

我覺得讓設計工作變成生活習慣是需要時間建立的,但如果設計師想要精進,這項習慣會成為必然的結果。

 

Q3 可以給新手空間設計師一些建議嗎?

A:每間公司都有其特有的企業文化,新進員工無論資深或資淺,都需要一段時間去適應。記得我10年前剛加入歐立利時,為了快速熟悉公司的工作流程和設計風格,我會利用時間拚命觀摩其他資深空間設計師的3D設計圖,看到不尋常的模組,就會一層層去解析:場景如何打光、用了哪些燈具等;剛開始,我也不太會畫施工圖,是透過不斷觀察其他設計師的施工圖範例,了解公司的作業方式。當時的業務曾稱讚我進公司沒多久,卻什麼事情都可以做!所以,從自身經驗可以給的建議有幾點:

主動學習:

新手設計師若想短時間彌補自己的不足,應善用時間,主動搜尋公司既有的資料與資源,認真觀摩學習,快速融入公司的作業流程中。你付出的努力會反映在你的每項設計作品中,這也是大家期望看到的。

從長遠來看,養成蒐集相關設計作品的習慣,建立自己的參考資料庫,從多看、多研究、多交流獲得更多進步。

開放心態:

不要因為是自己不熟悉的案件,或是與之前的工作經驗有出入,就感到害怕或嫌棄。每個案件都是學習的機會,要想辦法突破自己的能力,讓每個案件都變成最好的案件!

不要封閉自己,多開拓自己的眼界、多和其他資深設計師交流溝通,都可以豐富思想創意的靈感。

設計激情:

最重要一點,也是所有設計師必須擁有的──選擇設計就要對設計有熱情,願意把工作跟生活結合,即便沒了熱情,也願意燃起對設計的激情!

 

感謝Amy不藏私的精彩分享!最後,我們就以一碗Amy親手做的蕃薯湯,感謝大家的收看囉~~

展覽空間設計師作品 (11)

─────────

若你喜歡我們的展覽產業訊息,歡迎利用文章下方的【留言按讚】功能,按讚加入我們的官方粉絲團;或是點選部落格【加入訂閱】,我們會每週發送最新的展覽動態給你喔!

Back to Top